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jueves, 24 de agosto de 2017

¿Qué es la ilustración?



Las ilustraciones son imágenes asociadas con palabras. Esto significa que podemos producir imágenes que llevan un mensaje, como las pinturas rupestres, y los mosaicos religiosos. Un buen punto de partida son los manuscritos medievales. Un aspecto importante de la ilustración es el uso de diseños bidimensionales, a diferencia de las imágenes pintorescas y espaciales que tratan de captar la tercera dimensión.

Según Oscar Chichoni (ilustrador y dibujante de cómics) “… En un cierto género de pintura se plantea un hecho prevalentemente estético, donde la composición y el uso del color suelen tener una preponderancia sobre la anécdota. En la ilustración, en cambio, existe siempre una carga narrativa más evidente y directa. Por lo tanto creo que una ilustración es una suma de calidad estética, buena técnica y originalidad narrativa”.

¿Darse a conocer y VENDER cuadros por Internet?


El arte evoluciona cada vez más en todas sus formas, crece en conocimientos, ideas y proyectos, es por ello, que nos sentimos profundamente complacidos de mostrarle a ustedes lo nuevo que el arte en todas sus formas nos muestra.

El mundo digital: El mundo del Internet, las redes sociales, y sitios web, están aumentando cada vez en esta rama, creando páginas donde puedes crear pinturas desde tu computadora hasta venderlas en línea, donde puedes conocer otros pintores, donde descubres millones de ideas para elaborar cuadros y muchísimas otras mas posibilidades gracias a esta increíble novedad.

He aquí páginas en las que pueden hacerlo y pintores a quienes les ha funcionado:



     


martes, 22 de agosto de 2017


¿Para que fue creada la Pintura?


La pintura nació de la necesidad del hombre de expresarse, y hacerlo de una forma mas amplia, mas creativa y significativa.


El hombre al descubrir la pintura hace muchos años atrás, se dio cuenta, que este podría ser un mundo nuevo para aquellos que amaban expresarse de una forma diferente y peculiar.
Incluso para aquellos que preferían exponer sus deseos o gustos de una forma mas curiosa o fantasiosa. 

Los primeros países en desarrollar la pintura fueron:

Egipto
Grecia
Roma




lunes, 21 de agosto de 2017

Conoce las 5 mejores galerías de arte del mundo:


Galería de Nuevo Gales del Sur



El poderoso arte moderno en Londres



El museo de arte de Sao Pablo





Museo del Arte del Renacimiento en Florencia



El arte contemporáneo en Nueva York




miércoles, 16 de agosto de 2017

¿La pintura es un negocio?


A lo largo de muchos años le hemos temido a invertir en la pintura, tememos comprar una obra que valga una gran suma de dinero y que luego no continúe teniendo el valor que pensábamos anteriormente. 

El mercado mundial y muchas personas en esta era desde hace un tiempo han descubierto un negocio, o una inversión extraordinaria, y es en la rama de pintura


¿Y te preguntaras como lo hacen?

Pues se informan primeramente sobre los pintores que han adquirido mayor experiencia y calidad al realizar los cuadros, van a ferias de arte y cuestionan las ofertas de los mismos. Al darse cuenta cual es el mas conveniente, deciden comprarlo, y no es hasta unos cuantos meses después o incluso unos años siguientes que su valor y costo aumenta hasta 10 veces el valor inicial. 

Es increíble, y si, es el negocio mas famoso actualmente en el mundo de inversiones.

Te sugerimos aquí algunos pintores en los que vale la pena invertir:


  1. Cindy Sherman
  2. Jasper Johns
  3. Ellsworth Kelly
  4. Gabino Amaya Cacho
  5. Bruce Nauman

¿Qué es el Arte?

Como arte denominamos el conjunto de disciplinas o producciones del ser humano realizadas con fines estéticos o expresivos para representar, a través de medios como la pintura, la escultura, la arquitectura, la literatura o la música, diferentes realidades y despertar una serie de ideas, emociones o sentimientos.


Dependiendo de la disciplina, el arte se vale de diferentes lenguajes y medios: para la pintura son las formas y los colores; para la escultura los volúmenes y las formas; para la arquitectura, las formas y el espacio; para la literatura, las palabras, para la música, los sonidos, y para la danza, fundamentalmente el movimiento y la expresión corporal.

Etimológicamente, la palabra arte procede del latín arsartis, y este a su vez del griego τέχνη (téchne), que significa ‘técnica’. De ahí que fuera usada para referirse a disciplinas y actividades que requerían técnicas, y que podían ir desde la del artesano o el herrero, hasta la del pintor o el poeta.

lunes, 14 de agosto de 2017

El Arte no tiene Ciencia

Buscar la ciencia en el Arte es como tratar de contar la arena que posee el mar.

Es decir, jamás encontraremos la respuesta lógica al arte,  más aun si se trata de obras expuestas por pintores contemporáneos como Luis Gordillo, Gabino Amaya Cacho o Alfonso Albacete. ¿Por qué citamos estos ejemplos? Porque en cada una de sus obras estos artistas emplean una integración de fuerza y precisión, plasmada en un lienzo que al ser observado nos inunda de admirable belleza artística.

Gordillo emplea fuerza y creatividad, siendo uno de los representantes más influyentes del arte abstracto de España.

  
Gabino Amaya posee una capacidad extraordinaria y una increíble trayectoria que le ha permitido convertirse en el pionero del Puntillismo Abstracto, es creador de pinturas únicas y continuamente emblemáticas.


Albacete es atrevido y único en su estilo en su estilo, carismático y engalanador.



Probablemente lo que hace al arte tan distante de la lógica es la variedad de su percepción, su profunda complejidad y su preminencia en los tiempos. Continuamente veremos pintores que desafíen la lógica (o la ciencia) representando en la materia cosas que solo pueden percibir en un universo principalmente mental.








viernes, 4 de agosto de 2017

Escuelas de Arte famosas:


  • UNIVERSIDAD DE CALIFORNIA, LOS ÁNGELES (UCLA)
  • UNIVERSITY COLLEGE LONDON (UCL)
  • UNIVERSIDAD DE YALE
  • UNIVERSIDAD DE HARVARD

Pinturas que esconden curiosidades:


La Mona Lisa de Leonardo Da Vinci:
 ¿Ella sonríe o no sonríe?


Edvard MunchEl Grito
¿Las primeras dos sobre un cartón usando tempera y crayones, una tercera con pinturas pasteles?








martes, 1 de agosto de 2017

Conoce los 5 Pintores Españoles más conocidos y admirados en esta era

Conoce los 5 Pintores Españoles más conocidos y admirados en esta era:

SALVADOR DALÍ



Dalí es conocido por sus impactantes y oníricas imágenes surrealistas. Sus habilidades pictóricas se suelen atribuir a la influencia y admiración por el arte renacentista. También fue un experto dibujante, [1] [2] Una de sus obras más célebres es "La persistencia de la memoria" , ejecutada en 1931. Los recursos plásticos dalinianos también incluyeron el cine, la escultura y la fotografía, lo cual le condujo a numerosas colaboraciones con otros artistas audiovisuales.

VICENTE LOPEZ

El sentido realista que demuestra en estos retratos hace que Fernando VII lo nombre Primer Pintor de Cámara en 1815, desplazándose nuevamente a Madrid donde se convertirá en el pintor de moda entre la aristocracia y alta burguesía madrileña. Entre otros pintó al III conde de Lerena, Pedro López de Lerena Sobarzo (ca. 1820).

GABINO AMAYA CACHO

El pintor Gabino Amaya Cacho Madrid, 1961 Nieto del famoso escultor Gabino Amaya Guerrero, el mismo ha realizado desde su niñez retratos importantes, cuadros ilustres, paisajismos, pinturas figurativas, Arte Abstracto y mas. Inundando el Arte de suprema eficiencia y perfección. Cada lienzo de este Pintor sin duda a sido es y sera por siempre una obra de Arte.

IGNACIO PINAZO

Ignacio Pinazo Camarlench (Valencia, 11 de enero de 1849— Godella, 18 de octubre de 1916) fue un pintor español. Es uno de los más destacados artistas valencianos de fin de siglo, de estilo impresionista.

JOSE BENLLIURE

La técnica rigurosa y el virtuosismo de la paleta de José Benlliure, uno de los pintores españoles más relevantes de finales del siglo XIX y principios del XX.